昨晚,女子十二樂坊在商城劇院為上海觀眾帶來了“另類民樂”最新節(jié)拍。樂坊“十二金釵”身著式樣前衛(wèi)的服裝,秀色襲人地手持琵琶、笛子、二胡等,演出她們風(fēng)靡日本的名曲《自由》和《奇跡》。強(qiáng)烈的視聽沖擊引出一片爭議聲,人們或驚嘆或疑慮地相互詢問——“另類民樂”還是民樂嗎?
雖然是日本旅游推介會的內(nèi)部招待演出,大名鼎鼎的女子十二樂坊還是吸引了大批中外記者到場,更有聞風(fēng)而來的樂迷們在場外苦等卻一票難求。燈光下,12位精心裝扮的女孩格外動人,站立在舞臺上樂手和著節(jié)拍搖擺身體、隨心舞動,倍添動感氣息,而在強(qiáng)烈節(jié)拍和巨大電聲的沖擊下,古老樂器中傳出了令人恍若初識的新鮮聲音……這就是傳說中的“女子十二樂坊”了,她究竟是民樂的“顛覆者”,還是“救世主”?
平均年齡不到24歲的12個年輕女孩手持精致典雅的民族樂器,有二胡、琵琶、揚(yáng)琴、古箏,時而穿插表演像獨弦琴、莪芘、吐良等鮮為人知的古老樂器。但是,她們手中“民樂”的分量似乎太輕、太少,而西洋味兒又似乎重了些。
對此現(xiàn)象,有專家認(rèn)為,新民樂的崛起無可逆轉(zhuǎn),但是民樂改革的道路是否必須走“西洋化”、“通俗化”的道路呢?對此,青年二胡演奏家馬曉暉認(rèn)為,藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)和商業(yè)標(biāo)準(zhǔn)有各自不同的立場,有時甚至是相互仇視的。她說:“真正的藝術(shù),不是包裝出來的。包裝為了流行,流行可以喧囂,喧囂制造焦點,可以撈取利潤,但這一切很容易如曇花似秋葉稍縱即逝,因為缺乏真誠的藝術(shù)動因,再在商業(yè)的溫床上蹦也無望催生新民樂驕子。”
制作人王曉京說民樂走近青年要有新氣勢
在制作人王曉京眼里,誕生于北京、在日本大紅大紫的女子十二樂坊是一支成功的樂隊組合,更是橫跨古典和流行的商業(yè)音樂品牌。他說,把“女子十二樂坊”比作弘揚(yáng)中國民族文化的“形象大使”或者當(dāng)代中國音樂在日本的代言人都不為過,因為迄今為止,沒有任何一個中國歌手或樂隊能在日本引起如此大的轟動。
至于成立于2001年10月的“女子十二樂坊”一路走來在國內(nèi)所引起的爭議,王曉京并不回避。今年初女子十二樂坊在香港紅館連演4場,轟動之余也遭到某周刊具有侮辱性的“蘭街”等“有色”字眼的暗諷。雖然主辦方認(rèn)為言者“丑化女樂,不尊重表演者,是對女樂及工作人員的傷害”。王曉京曾代表樂坊表示“憤怒和抗議”。而在中國樂界對“女子十二樂坊”開創(chuàng)的“二胡站著拉”、“服飾青春化”等新潮舉動的微詞早已有之。王曉京則認(rèn)為:“老百姓喜歡才是硬道理,民樂要走近青年人,當(dāng)然要有新手段、新氣勢!
中國民樂組合在日本走紅,再從海外迂回到國內(nèi)市場,王曉京承認(rèn),這種現(xiàn)象有一定“特殊原因”。首先,中國民樂的音樂風(fēng)格和聲音特色對日本樂迷來言是獨具魅力的“熟悉的陌生人”,尤其日本人對二胡的推崇,決定了樂隊以4把胡琴為主的建制;其次,以青春美少女形象主打的樂隊品牌在日本發(fā)達(dá)的商業(yè)文化運(yùn)作體制中有無數(shù)成功先例在前,市場基礎(chǔ)和運(yùn)作手法都是現(xiàn)成的。這兩點在國內(nèi)市場都不具備,他說:“在中國,人們的目光多數(shù)集中在演出形式上,而我們打動日本人的卻是音樂本身!
來源:上海文匯報 作者:邢曉芳 葛瑜